Coursera Learner working on a presentation with Coursera logo and
Coursera Learner working on a presentation with Coursera logo and

1. 1. Begrijp de specifieke omstandigheid

Concentreer je op logisch onderzoek (NIET verkennend onderzoek) en correspondentie.

Voor mij is het begrijpen van de omgeving verbonden met het sympathiek zijn met de situationele behoeften van je groep toeschouwers als een zakelijke omgeving. Je moet jezelf echt in hun standpunt plaatsen om te zien waar ze vandaan komen en je best doen om op hun vragen te reageren met verhalen.

In het boek zelf zie je hoe je je informatie kunt omzetten in gegevens die door een menigte mensen kunnen worden verslonden. Hieronder volgt een beknopt overzicht van waar het op lijkt:

Aan wie geef ik het door?

Wat moet mijn groep toeschouwers weten of doen?

Hoe kan ik met behulp van gegevens tot een zinvolle conclusie komen?

2. 2. Kies een Viable Visual

Tegenwoordig zijn er zo’n groot aantal soorten grafieken die op dezelfde manier overspoeld worden als zakelijke instellingen, maar slechts een minderheid van hen zal gewoon voldoen aan de meeste van uw behoeften.

De waarheid is dat u waarschijnlijk geen schema’s nodig heeft om uw informatie in specifieke gevallen te tonen – alleen een basisinhoud zal werken.

Op deze manier is het kiezen van een levensvatbare visual alleen maar een kwestie van de visuals die je kiest. Sommige visuals die meestal worden gebruikt (zoals voorgesteld door Cole) in zakelijke omgevingen bevatten eenvoudige inhoud, tabellen, heatmap, punt- en lijndiagrammen, balken, net als territoria.

De voorstelling hier is op geen enkele manier, vorm of door de vorm heen en ik schrijf u bij wijze van uitzondering voor om op het boek te zinspelen voor meer subtiliteiten. Geloof me, je zult het geweldig vinden!

3. 3. Ontdoen van Messiness

Echt waar, Mess. Dat is alles.

De hele tijd zijn we zo verliefd op onze zelfgemaakte beelden, alleen maar om te erkennen (of misschien niet) dat er zulke grote aantallen visuele componenten in een solitair diagram zijn die de ruimte verbruiken en toch het begrip van onze groep toeschouwers niet vergroten.

Mensen hebben een beperkte mate van mentale belastingskracht.

Mess maakt visuals steeds meer verstrengeld en moeilijk te begrijpen en daarom kan de overweging van een groep toeschouwers afdwalen zonder dat we het zien, voornamelijk op grond van het feit dat we in een toestand van zelf-dubbel handelen verkeren dat onze kaart op dezelfde manier werkt als het bedoeld is.

Je zult verschillende handige manieren ontdekken om beetje bij beetje rotzooi te verdrijven in het boek door te kijken naar de vereisten van elke visuele component.

Houd het werk in gedachten. – Mededogen? Elke visuele component moet voldoen aan de reden voor het dienen van de eisen van een groep toeschouwers.

4. 4. Overweging tekenen waar je het nodig hebt

Als we een succesvol beeld hebben gekozen en alle overbodige rommel hebben weggegooid, dan is dit het punt waarop we de aandacht van onze groep toeschouwers moeten trekken.

Om onze groep toeschouwers aan te trekken is het belangrijk om te zien hoe zij zien en samenwerken met onze visuele uitwisselingen, vaak subliminaal.

Cole presenteerde een geweldige aanwinst – Preattentive Credits om dit te doen. Haar opmerkelijke methode voor het verduidelijken van verwarde onderwerpen is een van de fundamentele redenen waarom ik van dit boek hou.

5. 5. Hebben een gelijkaardige visie als een Schepper

Denk na over uw informatieperceptie als uw items.

Door je eigen visuals te creëren – Voilà! Op dit moment word je architect. Fantastisch. Wat dacht je ervan om verder te gaan.

Het denkproces van een fashioner in de verschillende focuspunten is over het algemeen zeer bewust van hoe de informatieperceptie met uw groep toeschouwers spreekt en hoe de menigte met uw beeldmateriaal communiceert. De communicatie tussen deze twee punten is het ding dat een fenomenaal stukje informatieperceptie maakt.

Er zijn 3 belangrijke onderdelen die in het boek worden onderzocht, om specifiek de openheid van de financiën en het gevoel van openheid te zijn. Ook zijn er meer procedures in het boek om de erkenning van je visuele plannen door een groep toeschouwers op te pikken.

6. 6. Verhaal

Hier komt het vertellende gedeelte in de laatste stap.

Stel je voor dat je onlangs een ongelooflijke en boeiende film hebt bekeken met een fenomenale verhaallijn. Je werd meegesleept door het verhaal dat de jouwe meenam op een belangrijke reis en dat op den duur een gepassioneerde reactie bij je oproept.

Nauwelijks maanden of zelfs na een jaar zou je je de verhaallijn opvallend kunnen herinneren.

Verhalen gebruiken om zich echt te verbinden met onze menigte op een manier die voorbij gaat aan wat de realiteit kan doen.

Hou het simpel.